« FOTO DE NUIT » EN MILIEU URBAIN À VILLENEUVE-SUR-LOT

Au sein de notre club-foto Je présentais récemment une approche technique autour du matériel et des réglages adaptés à la « foto de nuit »…
À la suite de cela, nous planifiâmes une sortie collective pour explorer cette discipline…
Pour certains, une première tentative…
D’autres, plus aguerris, guident parfois les échanges…

Même si nous posons nos trépieds à peu près aux mêmes emplacements, une certitude demeure : aucune foto ne se ressemble… Pourtant, quelques amis fotografs prétendre le contraire…

Je m’explique : chaque fotograf de notre groupe possédant du matériel différent, les marques d’appareils, les modèles de boîtiers, les capteurs et les optiques génèrent tous des rendus distincts… Si le sujet parfois semble similaire, l’idée même d’une « même » image s’efface…
Autre paramètre : les focales, les balances des blancs, les Picture Control, propres à chaque configuration, imposent leur interprétation…
En outre, après la prise de vue, chaque fotograf s’empare du fichier brut et le transforme selon sa sensibilité…
À ce stade du processus créatif, s’exprime le style, s’affine la signature visuelle, s’interprète le réel, différent d’un auteur à l’autre…

Ce jeudi 15 mai 2025, après un repas chaleureux, nous entamons notre parcours dès la tombée de la nuit…
Équipé de mon Nikon Z8 et de mon optique 14-30 mm, dans ce billet illustré, je donnerai pour chaque cliché les réglages utilisés, conformément à ma démonstration initiale…
Je préconise de regarder cet article sur un écran d’ordinateur car sur un téléphone, impossible de jauger les images par trop petites et compressées…
Je conseille même, au cours de la lecture, de cliquer sur les foto une à une pour les visualiser dans leur détail…

Devant la sortie du restaurant, une Citroën bicolore nous accroche le regard…, Probablement une Rosalie 10 ou 11 des années 1933-1938…
Merci à Joël d’avoir identifié précisément cette auto…
Mitraillage collectif ! …
(focale 30 mm, vitesse 5 s, ouverture f/13, zizos 64)

La même scène replacée dans son contexte urbain…
(focale 30 mm, vitesse 5 s, ouverture f/11, zizos 64)

Depuis le même point (assis sur mon petit trépied prévu à cet effet), je cadre la rue piétonne à l’arrière du véhicule, avec ses arcades lumineuses et le clocher en brique de l’église Sainte-Catherine en arrière-plan…
(focale 30 mm, vitesse 15 s, ouverture f/13, zizos 64)

Toujours sans bouger, je pivote à bâbord pour viser la rue où s’alignent les voitures…
Les deux premières, côté tribord, appartiennent à nos fotografs, la mienne incluse…
(focale 30 mm, vitesse 10 s, ouverture f/13, zizos 64)

Un doute surgit : ces voitures, trop présentes ? …
Je tente une atténuation…
Qu’en pensez-vous ? …
Dîtes-moi dans les commentaires…

Sur la place Lafayette, à une centaine de mètres, la fontaine reste encore éclairée, il est 22h20, mais plus pour longtemps…
(focale 16 mm, vitesse 20 s, ouverture f/13, zizos 64)

Je pénètre dans la rue de Paris, toujours en plein centre-ville, pour terminer sur une vue intérieure de la tour du même nom, emblème de la bastide médiévale…
(focale 26 mm, vitesse 30 s, ouverture f/13, zizos 64)

Passage sous la tour, traversée rapide du boulevard très fréquenté et de son grand rond-point…
Je me poste en face pour capturer la tour depuis l’extérieur…
(focale 26 mm, vitesse 30 s, ouverture f/13, zizos 64)

Mon ami Joël m’accompagne jusqu’à « La Calle ». Nous descendons ensemble vers la « Cale de la Marine », sur le bord du Lot…
Lieu emblématique de Villeneuve, « La Calle » relie la ville haute au quai par un monumental escalier de pierre…
Son architecture ancienne, ses gradins naturels accueillent régulièrement des manifestations culturelles…
Sur cette foto (source Web), un concert attire une foule dense, preuve du succès de ces soirées estivales…

Vue en journée, depuis la rive opposée :
une soixantaine de marches bordées de murs en pierre, environ 9 à 10 mètres de dénivelé (flèches bleues)…
Mon post de prise de vue sur la « Calle de la Marine », signalé par la flèche rouge, façade du restaurant à gauche de l’escalier, flèche verte, celle que je capture de nuit…

À 23h, quelques clients traînent encore sous la lumière chaude du restaurant…
Façade capturée en contreplongée…
(focale 26 mm, vitesse 30 s, ouverture f/18, zizos 64)

Je pivote à bâbord pour cadrer le pont de Bastérou…
(focale 26 mm, vitesse 30 s, ouverture f/18, zizos 64)

Côté tribord, le vieux pont de la Cieutat, bien plus « fotogénic »…
(focale 26 mm, vitesse 30 s, ouverture f/11, zizos 64)

Je m’approche légèrement, crop dans l’image…
Sous la première arche à droite, le pont de la Liberté, troisième pont sur le Lot, s’insère dans la composition…
(focale 30 mm, vitesse 30 s, ouverture f/11, zizos 64)

Ainsi s’achève cette série « foto de nuit urbaine » à Villeneuve-sur-Lot…
J’attends vos impressions…

Claudio Boaretto

LOTUS ET NÉNUPHARS PAR HUGO H.

Hugo H., mon gendre, et néanmoins mon peintre figuratif contemporain préféré dont j’ai le privilège d’être le « fotograf » attitré, vient de produire une magnifique série de 7 toiles sur les fleurs de lotus et de nénuphars…

Voici les œuvres et les explications de l’artiste sur ses créations (en bleu pour faire le distinguo), suivies de mon humble avis de « fotograf »…

Présentation de la série par l’artiste :

« Exploration végétale à la surface de l’eau – interface entre le monde aquatique et le monde aérien – qui commence au Sri-Lanka et se poursuit entre mon étang et le domaine Latour-Marliac (créateur de lotus et nénuphars en Lot-et-Garonne). »

1^ère œuvre de la série :
Lotus et nénuphars I • Huile sur toile (60x60cm)

« Une nappe de feuilles de lotus remplit le cadre, ondulant selon leur pesanteur. D’un bleu-vert viridien extraordinaire, leur matité contraste avec le tapis de feuilles cireuses qui s’étend en dessous. Quelques fleurs roses nées dans l’eau commencent à éclore au-dessus de ce fouillis végétal, contrastant avec l’ambiance générale bleu-vert. »

Le cadrage resserré donne une impression immersive, presque tactile… La matière des feuilles, mate et dense, crée une belle tension avec les touches de rose… On est dans un jeu de plans et de textures très maîtrisé…

2^ème œuvre :
Lotus et nénuphars I • Huile sur toile (60x60cm)

« Même ambiance que le premier tableau ici mais les lotus clairsemés laissent place à une étendue de feuilles de nénuphars d’un vert nuancé. Des boutons floraux se sont érigés et parsèmeront bientôt la scène de délicates étoiles roses. La surface de l’eau reflète un ciel couvert et les rares ombres naissent de quelques feuilles quittant l’horizontale du plan de flottaison. »

Les verticales des boutons floraux rythment l’image comme des points de fuite, et les reflets nuancés apportent de la profondeur sans surcharge…

3^ème œuvre :
Fleur de nénuphar au crépuscule • Huile sur toile (50x50cm)

« Une fleur de nénuphar s’épanouit au crépuscule dans une faible luminosité qui renforce son éclat rose, ses pétales translucides diffusant la lumière qui commence à décliner. Elle se maintient par magie à la surface immobile d’une eau limpide. L’ambiance feutrée de ce tableau est régie par une lumière bleue dans une analogie de teintes autour du violet, avec de faibles accents jaunes/verts. »

La lumière rasante, douce, évoque une heure bleue… Le choix des teintes froides autour du violet, rehaussées par le cœur chaud de la fleur, crée un effet très équilibré, presque fotografic dans la gestion du contraste…

4^ème œuvre :
Lotus et nénuphars, effet de pluie battante • Huile sur toile (70x70cm)

« Quelques feuilles de lotus s’épanouissent et fanent au-dessus d’un étang parsemé de nénuphars. Une pluie d’orage martèle la surface de l’eau, créant une mosaïque de petits cercles d’où rejaillissent de grosses gouttes en forme de jeunes pousses. Pour ce tableau, l’intérêt de l’exploration chromatique a consisté à opposer toute une gamme de bleus et verts frais et lumineux aux sombres teintes de terre du fond, les feuilles fanées passant d’un registre à l’autre. La géométrie végétale ordonne l’ensemble entre les disques horizontaux des feuilles et les lignes verticales des tiges. »

Les cercles formés par la pluie structurent la surface comme un grain sur un capteur foto… Le tableau capte le mouvement tout en gardant une stabilité par l’architecture végétale… Une très belle étude de verticales et d’horizontales…

5^ème œuvre :
Nénuphars à l’ombre du saule • Huile sur toile (30x90cm)

« Un léger souffle d’air estival fait frémir la surface de mon étang. Le reflet qu’elle renvoie du sous-bois qui s’étend à l’arrière est fractionné en un vibrant treillis végétal. S’épanouissant sur l’eau libre, les feuilles d’un nénuphar contrastent par leur vert homogène presque abstrait. La lumière du soleil, partiellement filtrée par les frondaisons environnantes y crée pourtant un jeu de nuances mouvant et très subtil, laissant l’unique fleur en pleine lumière. »

Un tableau très graphique… Le contraste entre les feuillages sombres en arrière-plan et les formes simples et lisibles des nénuphars évoque une composition par aplats, presque japonaise… La lumière est très subtile, comme tamisée à travers un filtre ND…

6^ème œuvre :
Fleur de nénuphar après la pluie • Huile sur toile (40x40cm)

« Après l’orage, on retrouve la nature si paisible… comme si le calme prenait une nouvelle signification ! Certaines structures végétales peuvent avoir été détériorées mais l’ensemble en ressort si rincé qu’il apparaît lavé (délavé?), purifié. Pour communiquer cette ambiance, j’ai utilisé une palette « très calme » de teintes sourdes et pastel, sauf pour les étamines jaunes qui apparaissent comme un nouveau rayon de soleil transperçant timidement la faible saturation ambiante. »

On sent bien l’atmosphère post-averse : couleurs désaturées, surface mouillée, reflets doux… Le focus sur la fleur en pleine lumière, au centre, guide naturellement le regard… Un effet de netteté sélective bien conduit…

7^ème œuvre :
Trois fleurs de nénuphars • Huile sur toile

« Un tapis de feuilles de nénuphars vert frais s’avance vers nous depuis un arrière-plan ombragé. Trois fleurs carmin y offrent un merveilleux contraste chromatique. Les rameaux d’un saule pleureur pendent jusqu’à la surface et se reflètent sur le miroir de l’eau, encadrant la vision du nénuphar de tonalités de vert moins éclatantes. »

La scène est construite comme une fotografie de nature équilibrée : profondeur avec l’arrière-plan sombre, sujet en lumière, et répétition de formes qui donne du rythme… L’œil circule naturellement d’une fleur à l’autre, guidé par les diagonales…

Pour les éventuels acquéreurs de ces œuvres cotées, vous pouvez joindre l’artiste à ce numéro :

Hugo H.
06 11 36 36 01
Montaigu de Quercy (Tarn & Garonne)

Un grand coup de chapeau à l’artiste pour ces magnifiques créations présentées bientôt dans ses toutes prochaines expositons…

Claudio Boaretto