PREMIERS ÉLANS SUR BÉTON NEUF

Villeneuve-sur-Lot inaugure son nouveau Skatepark, près de 1 200 mètres carrés de béton dédiés au skate, BMX, roller et trottinettes…
Budget voisin de 500 000 €, réalisation portée par la commune avec l’appui de financements publics dédiés aux équipements sportifs…

Toute neuve, fraîchement livrée aux élans et aux audaces, cette piste n’attendait que les premières traces…
Quelques jours après son ouverture, le 15 avril 2026, mes pas m’y guident… Curiosité intacte, regard aux aguets… Le béton encore clair, les arêtes encore franches, un terrain vierge prêt à recevoir ses premières écritures…

Quatre séries de foto prises en rafale, l’important consistant à garder son collimateur et ne pas perdre son autofocus…

Première série, 10 foto prises en l’espace de 4 secondes :

Un jeune s’élance, vitesse mesurée, trajectoire propre…
À l’approche de l’arête en béton, il comprime légèrement puis déclenche… La trottinette suit et le corps pivote…
Demi-tour en l’air, rotation complète du rider autour de l’axe vertical…
Le guidon reste aligné, aucune fantaisie parasite…
Réception nette, roues bien parallèles, centre de gravité maîtrisé…
Une figure propre, classique, appelée « 180° », où tout repose sur l’impulsion initiale et la rotation du bassin…

 

Deuxième série, 9 foto en 5 secondes :

Un tout jeune, équipement complet, casque et protections, attitude sérieuse…
Ici, aucune rotation du corps…
Le buste conserve son orientation mais la trottinette s’anime…
Le guidon tourne, le plateau accompagne, rotation de la trottinette autour de la colonne de direction…
Figure connue sous le nom de « tailwhip »…
Le geste demande une coordination fine, lancer du plateau avec le pied arrière, maintien du guidon puis récupération précise…
L’engagement reste prudent mais la mécanique du mouvement s’installe déjà…

Troisième série, 8 foto en 19 secondes:

Ici, contrairement aux autres, aucun saut… Le geste privilégie le contact…
La trottinette vient se poser sur l’arête et engage une glissade arrière, équilibre délicat, transfert de poids vers l’avant, maintien de la ligne…
La trajectoire suit l’arête, le corps ajuste en permanence…
La sortie manque de précision, roue avant légèrement désaxée, absorption incomplète…
Le mouvement se termine sans chute mais avec une légère rupture d’équilibre…
Dans ce type de figure, tout repose sur la stabilité longitudinale et la finesse du dosage…

 

 

Quatrième série, 10 foto en 5 secondes :

Le premier intervenant revient, même assurance, même lecture du terrain…
Cette fois, aucun demi-tour…
Il conserve son orientation et déclenche une rotation de la trottinette…
Un « tailwhip »…
L’impulsion se fait plus verticale, le plateau tourne plus vite, récupération précise sous les pieds…
La différence se joue sur la hauteur et le timing, plus d’air, plus de contrôle…
Le geste gagne en ampleur et en netteté…

Sur cette piste neuve, les trajectoires naissent déjà avec caractère…
Les figures s’enchaînent, hésitantes ou affirmées, chacune marque une étape, apprentissage, maîtrise, progression…
Le béton renvoie, les arêtes guident, et entre les deux l’équilibre s’invente…
Une écriture en mouvement, encore fraîche, déjà vivante…

Je salue cette réalisation qui canalise l’énergie de la jeunesse, lui offre un terrain d’expression, un espace où l’effort, la chute et la persévérance trouvent leur place…
Mieux vaut ces élans cadrés, ces tentatives répétées, que l’errance sans but ou les dérives sans repère…

Ici, le mouvement construit, rassemble et occupe, avec sens…

Claudio Boaretto

RÉTROSPECTIVE DE MES « FOTO » DE L’ANNÉE 2025…

Une année s’efface…

Le temps invite, une fois encore, à ouvrir le dossier des images, non pour dresser un palmarès, loin de moi l’esprit concours, mais pour écouter ce que ces fragments racontent encore…
Ces « foto » ne revendiquent ni virtuosité ni audace spectaculaire…
Elles traduisent une pratique fidèle, parfois hésitante, souvent silencieuse, attentive aux détails plus qu’aux éclats…
Les sujets se dispersent, les lumières varient, les formats dialoguent sans chercher l’unité…
Dans cette rétrospective, aucune série construite, seulement des traces, des instants cueillis sans préméditation…
Cette cuvée 2025 n’affiche sans doute pas la générosité des grandes années…
Elle relate pourtant une année sincère, marquée par un tempo différent et cette nécessité intacte de fotografier, même lorsque l’élan se fait plus discret…

Commençons par le matériel foto :

Mes boîtiers et objectifs relèvent aujourd’hui exclusivement de l’univers Nikon…
Ce choix résulte d’un cheminement progressif…
Par le passé, Tamron et Sigma figurèrent dans mon sac, solutions transitoires au rapport qualité-prix séduisant…
L’expérience me conduisit pourtant vers une évidence durable :
les optiques natives Nikon dialoguent plus finement avec les boîtiers, gagnent en cohérence, en précision et en rendement global…
Une seule exception s’imposa en 2025, longuement pesée, pleinement assumée, tant l’équilibre entre coût et performances força l’accord…

Objectif « Meike », focale fixe 85 mm, ouverture maximale f/1.4…
Je l’adopte aussitôt…
D’origine, il possède une bague d’ouverture graduée, parfaitement adaptée à ma pratique, majoritairement en priorité ouverture…
D’ailleurs sur tous mes objectifs Nikon, je programme systématiquement l’ouverture sur la bague secondaire…
Sur ce nouvel objectif, fonction déjà en place dès l’origine…

Sur la droite, il rejoint mon « matos foto » patiemment accumulé au fil des années, objet de toutes mes vigilances…
Sept objectifs, deux boîtiers plein format, compagnons de route jalousement surveillés…

Février…

Monnaie du pape devant la maison des enfants…
Une transparence fragile offerte au regard…

Mars…

Foto de rue…
Travaux en plein cœur du centre-ville de Villeneuve-sur-Lot…
Des ouvriers concentrés, gestes précis, effort visible…

Mon « Ovation » nylon, fotografiée en contreplongée…
Ma guitare de prédilection, fidèle et inspirante…

À la demande de l’école, shooting intérieur pendant un cours de sport des plus petits…
Énergie, équilibre et confiance…

 

Foto extérieure en contreplongée du Pont de la Libération, aussi nommé Pont de briques…
Œuvre d’Eugène Freyssinet, ingénieur visionnaire des Ponts et Chaussées…
Une arche unique en béton non armé, cent mètres de portée, soutenue par une structure d’arceaux en brique rouge…
En 1919, cette réalisation détenait le record mondial de la longueur d’arche en béton non armé…

Avril…

Jyostna, danseuse nomade, lors du défilé « De capes et d’étoffes » d’Ingrid Signorelli à Lauzerte, Tarn-et-Garonne…
Présence magnétique, mouvement suspendu…

D’après une ancienne foto mal colorisée, issue d’une croisière lagunaire à Venise…

Création d’une image, esprit bande dessinée, utilisée comme signature visuelle de certains mails de « Nous Deux »…

Foto de rue saisie sur l’instant…
Barbe d’écume, visage sculpté par l’ombre et la lumière…
Sous le béret noir, un personnage s’impose…

Mai…

Foto urbaine nocturne…
La « Rosalie » des années 1933-1938, élégance figée dans la nuit…

Depuis les quais du Lot, le vieux pont de la Cieutat…
(Nikon Z8, focale 26 mm, 30 s, f/11, zizos 64)…

Juin…

La passiflore de la haie de notre petite terrasse urbaine…
Clin d’œil technique pour les fotografs : deux prises à main levée…
L’une à petite ouverture pour ciseler les détails, l’autre à grande ouverture pour dissoudre l’arrière-plan…
Puis fusion des deux, tranquillement, en post-traitement …

Autre passiflore, pléthore végétale sur la haie…
Autre approche, sur trépied, en focus stacking…

Sur le cours d’eau traversant la propriété des enfants, le « Mouvement d’Alliance avec le peuple castor » à l’œuvre…
Habitants mobilisés, gestes collectifs…

Quelques explications s’imposent…

Action portée par l’association « Thera.terre », basée à Montaigu-de-Quercy…
Chantier de régénération des cours d’eau par biomimétisme des ouvrages des castors…
Des ouvrages (et non des barrages) :
Lasagnes de branches, feuilles vertes et couches de terre tassée…
Une chevelure végétale qui ralentit l’eau, hydrate les berges, nourrit la biodiversité…
La même goutte d’eau met vingt jours à parcourir 2,6 km, contre quatre heures auparavant…

Quatre à cinq ouvrages installés sur les cinq hectares de la propriété…

Shooting à la Mecque mondiale des nénuphars :
Le Jardin des Nénuphars Latour-Marliac…
Je m’attarde sur ces feuilles aux tons rouillés, presque métalliques…

Une minuscule grenouille accepte la prise de vue…
Un ou deux centimètres à peine…
Les feuilles alors prennent des allures de continents…
La voyez-vous, sur le point de force inférieur gauche ? …

Zoom…

Juillet…

Impossible pour le fotograf d’ignorer le meeting aérien de Villeneuve…
Le défi : vitesse suffisante pour figer l’avion sans immobiliser les hélices, 1/200 de seconde…

Bimoteurs en descente dans le bleu du ciel…

Plus délicat encore…
Le Rafale, vitesse et précision maximales…
Changement de braquet, 1/2000 de seconde…

Retour à Latour-Marliac, cette fois pour les lotus…
Une fleur trône parmi ses sœurs défuntes…
Pommes d’arrosoir à perte de tiges…

Corolle ronde et charnelle…
La voyez-vous ? …

Cette libellule, visiteuse discrète…
Recadrage pour le détail…

Découverte à dix-huit kilomètres de chez nous…
Une pépinière de bonsaïs, paradis des Bonsaïka (盆栽家)…
Sous la serre, silence et démesure…
Tables de fer, plateaux grillagés, toile horticole…
Des centaines d’arbres miniatures, force contenue et immobilité…

Pin de montagne (Pinus mugo)…
Style Shakan, forme inclinée…
Tronc noueux, aiguilles serrées, souffle des cimes sculpté à ras de pot…

Je cède…
Me voilà propriétaire d’un Pinus mugo…
Style Ishitsuki détourné, inspiration roche libre…
Port ramassé, racines nouées, pierre dressée comme un éclat de falaise…

Août…

Portraits de rue à très grande ouverture,f/1.4…
Arrière-plans fondus, sourire capté…

Expressions saisies sur l’instant…

Musiciens de rue…

Le flou de mouvement…
Forêt vibrante…
Les troncs deviennent portées…
Les feuillages, notes suspendues…
La nature compose sa musique intérieure…

Cercle secret…
Troncs enlacés, ombres tournoyantes…
Le regard glisse dans le vertige…

Septembre…

Rien de plus beau qu’une moto américaine…
Une Indian, aussi désirable qu’une Harley…

Méthode efficace pour se gratter le dos, dixit le chef de gare…

Octobre…

Anémones du Japon sur ma terrasse…

En gros plan…

Novembre…

Près de chez nous, l’automne tarde à s’installer…
Ses couleurs hésitent encore…

Le vol du coucher des grues cendrées dans les Landes…

Par milliers, à l’orée de l’heure dorée, elles gagnent le dortoir…

Cette rétrospective ne cherche ni l’exhaustivité, ni l’effet…
Elle assemble des fragments de l’année, des silences, des élans, des pauses…
Fotografier me demeure un geste nécessaire…
Une façon de rester attentif au monde, à ses détails infimes comme à ses grands mouvements…
Rendez-vous l’an prochain, pour une nouvelle cuvée, différente surement, imprévisible, fidèle malgré tout…

Claudio Boaretto…

MA « FOTOGRAFIQUE DÉMARCHE »

Le temps passant, confronté aux pratiques variées, il me semblait utile de définir et préciser ma démarche « fotografique »…

Pour commencer, énoncer les parcours dont je m’écarte…

Je ne foule pas la piste du « fotograf-reporter » toujours sur le qui-vive…
Je ne range pas mes images dans la rigueur du « fotograf-documentaliste »…
Je ne pilote nul plateau ni fond calibré sous projecteurs comme le « fotograf-de-studio »…
Je ne guide nul mannequin dans les poses ciselées du « fotograf-de-mode »…
Je ne compose ni décor, ni fiction, ni situation fabriquée comme le « fotograf-scénographiste »…
Je ne couvre nul mariage monnayé comme le « fotograf-professionnel »…
Je ne vante nul produit ni ne façonne d’images promotionnelles comme le « fotograf-publicitaire »…

Loin de moi tout dénigrement de ces multiples facettes de la foto que je respecte et dont souvent j’admire le travail…
Mon parcours se situe ailleurs…

« Fotograf-Témoin-Vagabond »…
Ainsi je me présente et revendique la marche libre de « l’Amateur », pris au sens noble du terme, solide dans sa passion et détaché du commerce…

Je scrute le réel sans mission ni contrainte…
Je marche doucement, appareil en bandoulière…

L’œil repère d’abord une ligne, une couleur, un reflet discret, une silhouette…
Je m’arrête, je jauge la lumière…
Le sujet s’isole naturellement, grâce au fond qui se dissout sous une ouverture généreuse…
Cette profondeur de l’arrière-plan structure mon approche…
Elle met le motif en relief sans fracas…

Je parcours ruelles, quais, jardins…
Un contre-jour se faufile…
Un visage se dessine…
Une façade vibre sous un soleil rasant…
Je me positionne, je joue légèrement sur la focale, je cherche l’équilibre entre proximité et grands espaces…
Je cadre serré quand un détail s’impose…

Je respire large quand le paysage réclame plus d’air…

Chaque prise suit un même fil :
Simplicité, précision, instantanéité, fidélité du moment…
Pas de mise en scène, pas d’effets superflus…
Le réel suffit à lui-même…
Je sélectionne seulement ce qu’un regard attentif peut saisir…
Une ambiance, un silence, un éclat d’eau, un geste anodin mais juste…

Parfois pourtant, le monde accélère…

Des trotteurs fendent soudain la piste, un zinc traverse le bleu, une volée d’oiseaux s’élance…
Ma démarche sereine bascule aussitôt…
Mon œil réagit sans délai, mon doigt glisse sur le déclencheur, la rafale crépite…
Chaque fraction de seconde réclame une vigilance totale…
Je module l’ouverture, j’ajuste la focale, je resserre la cadence…
Le mouvement fuse, j’interviens en plein cœur de l’action…
Cette réactivité nourrit mes séries dynamiques, celles où l’instant ne concède nulle hésitation…

Avec le temps, mes séries deviennent une chronique visuelle…
Une mémoire de mes aventures, de mes voyages, de mes saisons…
Chaque foto garde son autonomie mais rejoint une mosaïque plus vaste…
Une mosaïque qui raconte lieux, instants, atmosphères…
Sans urgence, sans tapage…
Avec constance et patience…

Dans cette démarche, la technique se glisse sans dominer…
Une ouverture qui respire…
Une focale qui précise…
Un réglage qui s’accorde à la lumière…
Tout sert l’intention première : préserver la sensation du moment, du réel…

Ainsi j’avance…
Je scrute, je compose, j’enchaîne mes pas…
Mon travail naît de ce rythme là…
Un regard qui chronique le monde qui m’entoure, humblement, tranquillement…

Claudio Boaretto

LE DÉFI ROUGE DU CLUB FOTO

Le rouge, couleur de feu, de passion, de fête…

Teinte de la vie quand elle s’emballe ou s’enflamme…
Le défi de notre club foto pour le mois de novembre portait justement ce nom éclatant : « ROUGE »…
Une brève excursion dans ma Fototek suffisait pour retrouver une douzaine de clichés frémissant de ce ton vibrant…
Je vous les partage ci-après, quelques-uns déjà connus des fidèles du blog…

1^ère
Le poste de garde du parc Stelsia à Saint-Sylvestre-sur-Lot…
Sous la cabane écarlate, un unique soldat d’un mètre quatre-vingts : sourire garanti à chaque passage…

2^ème
Impossible d’ignorer le château Stelsia lui-même…
Ses murs se parent chaque nuit d’un jeu de lumières multicolores, le rouge s’y impose parfois en maître absolu…

3^ème
Sculpture en résine de trois mètres, signée du français Richard Orlinski, dressée dans les jardins de la Marinaressa à Venise en juillet 2022…
Titre de l’œuvre : Wild Kong…
La peinture laquée claque sous le soleil de midi, la bête rugit sans bouger…

Avant d’aller plus loin, petit aparté…
Ce genre de foto subit souvent l’exclusion des concours de la « Fédération Française de Photographie »…
Raison invoquée : le jury ne juge plus la foto mais l’œuvre d’art…
Opinion que je ne partage guère…
Dans chaque image, le fotograf imprime sa griffe : angle, cadrage, profondeur de champ, perception et interprétation de la lumière, composition, tout entre en jeu…
Un même sujet capté par des regards différents produit (ou pas selon le talent du fotograf) des émotions différentes…
Et puisque bien des expositions demeurent temporaires, avec des œuvres parfois éphémères, la foto conserve une trace précieuse, unique en son genre…
Je confesse d’ailleurs un plaisir profond à capturer ces créations, qu’elles me séduisent ou m’agacent, et à les partager ensuite avec qui voudra rêver ou détester…

Ceci posé, reprenons notre fil rouge…

4^ème
Toujours à la Marinaressa, juin 2019…
L’artiste Idan Zareski, né à Haïfa, double nationalité israélienne et française…
Dans la famille Bigfoot, voici Nena XL : résine, 4 m 50 sur 3 mètres…
Selon Zareski, ces pieds géants symbolisent nos racines, notre lien à la Terre commune…
Un vrai bonheur de capturer ce colosse tranquille…

5ème
Autre œuvre, autre éclat…
Sur les murs extérieurs du pavillon central de la Biennale d’art contemporain à Venise, une vision si loufoque qu’elle me provoqua un franc éclat de rire…
Impossible de ne pas immortaliser ce bernard-l’ermite…

6^ème
Juillet 2025…
Les fleurs rouges du fabuleux Jardin des Nénufars Latour-Marliac au Temple-sur-Lot, douceur et flamboyance sur l’eau dormante…

7ème
En juillet dernier, un avion cramoisi fend le ciel du meeting aérien de Villeneuve-sur-Lot, traînée blanche dans le bleu profond…

8^ème
Costumée sur l’île de San Giorgio à Venise…
Rouge éclatant, dentelles et mystère…

Comme le défi du club n’exigeait que quatre foto, j’ai choisi ces quatre dernières pour représenter mon quarté écarlate…

9^ème
Autre costumée, rouge à souhait, posant devant un pont vénitien…

10^ème
Fleurs de cognassier dans mon jardin des Terrasses de Loubas, à Hautefage-la-Tour…
Printemps lumineux, parfum discret…

11ème
Costumé flamboyant jusqu’au moindre détail : lentilles rouges comprises !
Un feu vivant sous le masque doré…

Enfin, la dernière !
Ma préférée…
Le tapis rouge de la Mostra di Venezia…
Durant sept années, mon accréditation m’ouvrait les portes des salles et du célèbre « Red Carpet » du plus ancien festival de cinéma du monde…
De quoi marquer à jamais un fotograf…

Un quarteron de stars :
Alexandre Desplat, compositeur français oscarisé aux cent cinquante musiques de films,
puis Matt Damon, Julianne Moore, George Clooney…
Souvenir impérissable sous les projecteurs vénitiens…

Que de rouges, que de souvenirs…

Claudio Boaretto

MA SÉRIE « FOTO MINIMALISTES »

La foto « foto minimaliste », c’est quoi ?… demanderont les profanes…

Sur le Web, pléthore de définitions…

Ma définition :

La « foto minimaliste » désigne une approche artistique privilégiant la simplicité en écartant tout élément superflu afin d’accentuer la visibilité du sujet principal ou l’harmonie d’une composition épurée.

Elle s’appuie principalement sur des lignes épurées, des couleurs uniformes ou fortement contrastées, et met particulièrement en valeur l’espace négatif (zones vides), afin d’obtenir un équilibre tant visuel qu’émotionnel…

Pour illustrer ce propos, je plonge dans ma  « fototek », riche aujourd’hui de plus de 93 000 foto, pour vous présenter quelques clichés minimalistes issus de la lagune vénitienne et de ses oiseaux… Je limite volontairement cette sélection à 14 clichés, faute de quoi j’y resterais encore…

Chaque foto s’accompagne d’une sobre explication sur les critères permettant de la qualifier « Minimaliste »…

1^er  cliché : « Garzetta », ou « aigrette garzette », au crépuscule sur la lagune vénitienne…

- Sujet isolé, posture inclinée, présence silencieuse…

- Ondulations colorées : lignes parallèles chaudes/froides…

- Reflet discret, complément graphique…

- Espace négatif, vaste miroir d’eau…

- Palette restreinte, contraste intéressant…

Nikon D7100, focale 300 mm, 1/250^ème de seconde, ouverture f/8.0, iso 100

2^ème cliché : Lagune faisant des ronds dans l’eau…

- Quatre éléments seuls : Bricola (poteau), eau, ciel, ondulations…

- Cercle régulier : mouvement doux, visuel poétique…

- Bricola centrée : ancrage visuel immédiat…

- Espace négatif, large étendue d’eau et de ciel, sensation de vide…

- Palette apaisée…

Nikon D7100, focale 27 mm, 1/125ème de seconde, ouverture f/5.6, iso 220

3^ème cliché : Paysage lagune nord de Venise…

- Espace négatif, eau, ciel, , rien de plus…

- Fine ligne d’herbes placée à mi-format…

- Tonalités réduites : gris, bleu, beige…

- Ambiance calme, apaisée…

Nikon D500, focale 84 mm, 1/12500ème de seconde, ouverture f/5.3, iso 280

4^ème cliché :

 « Piro-piro piccolo », ou « Chevalier guignette », en alerte sur un vieux tronc…

- Sujet seul, posé, attentif…

- Tronc rugueux, fond lisse…

- Ciel clair sans distraction…

- Espace négatif, vide accentuant la concentration visuelle…

Nikon D500, focale 450 mm, 1/2500ème de seconde, ouverture f/5.6, iso 280

5^ème cliché : « Gabbiano Reale », ou « Goéland », à l’envol…

- Oiseau seul, net, détaché…

- Arrière-plan flouté, fond pastel neutre…

- Gris, blanc, jaune : accord doux…

- Espaces négatifs renforçant la légèreté…

- Entre naturalisme et abstraction…

D’aucuns qualifieraient cette foto d’animalière, pas faux…
Voici à mon sens la distinction :

Foto animalière :
Met en avant l’animal dans son comportement ou son environnement…
Ici, goéland shooté en plein vol, net, bien cadré : donc conforme aux critères de base de la photo animalière…
Mais…
Mon traitement (cadrage, fond épuré, choix du moment) dépasse la simple captation naturaliste… l’image pousse vers une esthétique épurée, presque graphique…

Donc à la fois foto animalière et/ou minimaliste selon l’intention du fotograf…
Je surfe sur la frontière artistique entre les deux genres…

Nikon D500, focale 450 mm, 1/2500ème de seconde, ouverture f/5.6, iso 200

6^ème cliché : « Cavaliere d’Itallia », ou « échasse blanche », en vol de défense territoriale, tournoyant autour de mon embarcation en émettant un cri d’alarme aigu et répétitif pour protéger sa zone de nidification…

- Sujet seul, expressif, ligne tendue…

- Espace négatif dominant, ciel gris uniforme, fond silencieux…

- Noir, blanc, rouge : contraste fort…

- Lecture dynamique, silhouette graphique…

Nikon D500, focale 450 mm, 1/2500ème de seconde, ouverture f/5.6, iso 220

7^ème cliché :  « Ibis bianco australiano », ou « Ibis à cou noir », survolant la lagune nord…

- Ibis détaché, recentré, vol net…

- Fond neutre : pré-salé lagunaire floutée, ciel pastel…

- Beige, bleu, blanc : gamme douce…

- Espace négatif, vide ambiant accentuant l’impact du sujet…

Nikon D500, focale 217 mm, 1/2500ème de seconde, ouverture f/5.6, iso 200

8^ème cliché : « Ibis bianco australiano », ou « Ibis à cou noir », en danseuse…

- Ailes symétriques, mouvement suspendu…

- Espace négatif, horizon flouté, ciel dégradé…

- Graphisme naturel, gestuelle chorégraphique…

- Palette fine : douceur dominante…

Nikon D500, focale 217 mm, 1/2500ème de seconde, ouverture f/5.6, iso 250

9^ème cliché : Duo de « Beccaccie di mare » figé sur « bricola » … Nous aurions tendance à traduire par « bécasses de mer », mais faux ami, nom français : « Huitriers pie » …

- Oiseaux alignés, posés, regard vers l’horizon…

- Espace négatif, ciel pastel sans éléments perturbateurs ni détails de fond …

- Noir, blanc, orange, brun : tri minimaliste…

- Symétrie calme, équilibre visuel…

Minimaliste ou animalier ? …
- Pour moi, minimaliste, l’image jouant plus sur la forme, l’équilibre et la symétrie que sur le comportement animal ou la narration…

Nikon D500, focale 450 mm, 1/2500ème de seconde, ouverture f/5.6, iso 280

10^ème cliché : Envol fuyant d’une « Beccaccia di mare », ou « Huitrier pie », à l’approche de ma petite embarcation…

- Bricola texturée à droite, oiseau flou à sa gauche…

- Déséquilibre maîtrisé : espace négatif grand vide latéral…

- Silhouette en V, pattes pendantes…

- Évocation de départ, de fuite, de liberté…

- Interprétation plus symbolique que naturaliste…

Le flou de l’oiseau peut diviser : soit on aime pour l’effet artistique, soit on le juge « techniquement imparfait »…
Mais dans une série minimaliste et expressive, pour moi c’est un plus…

Nikon D500, focale 450 mm, 1/2500ème de seconde, ouverture f/5.6, iso 280

11^ème 13^ème et 14^ème clichés : « Cavaliere d’Italia », ou « échasse blanche », en vol stationnaire de vigilance pour protection des poussins…

- Sujet unique sur trois clichés consécutifs…

- Fond clair, sans perturbation…

- Blanc, noir, rose et bleu pastel : gamme réduite…

- Mouvement suspendu, l’oiseau plane sur place…

Réglage des 3 clichés :
Nikon D500, focale 345 mm, 1/2000ème de seconde, ouverture f/5.6, iso 500

14^ème et dernier cliché : Crépuscule sur la lagune vénitienne …

- Trois bandes : ciel, ligne sombre, eau…

- Silhouettes nettes sur l’horizon…

- Reflet doux du soleil…

- Espace négatif, ciel et eau occupent la majorité du cadre…

- Dégradé d’orange et de noir : sobriété marquée…

Panasonic DMC-F25, focale 89 mm, 1/400^ème de seconde, ouverture f/4.6, iso 80

Ainsi s’achève cette série minimaliste, portée par cette lumière chaleureuse évoquant la fin du jour et symbolisant la clôture de ce parcours visuel…
Puisse-t-il vous laisser sur une agréable impression…

Claudio Boaretto